(Crédito da imagem: Aaron Blaise)
Aprender a desenhar animais é parte integrante da ilustração. Desde cenas de vida selvagem ao redor do mundo até retratos de animais de estimação, há uma infinidade de possibilidades uma vez que você domina a habilidade.
Este guia, do aclamado animador, diretor e artista da vida selvagem Aaron Blaise, oferece conselhos especializados sobre como desenhar animais com sucesso. Com um pouco de prática, o reino animal estará ao seu alcance. Para mais lições de arte, veja nossa escolha da melhor maneira de desenhar tutoriais, mas, por enquanto, role para baixo para absorver os conselhos de especialistas de Blaise.
Desenhar animais como um profissional com Aaron Blaise
Muito antes de ser diretor e animador da Walt Disney Feature Animation, eu era um amante da vida selvagem. Crescendo como uma criança selvagem nos pântanos do sul da Flórida, eu normalmente seria encontrado correndo pela floresta, descalço, é claro, rastreando animais. Eu os desenharia em meus cadernos de desenho ou até mesmo coletaria os ossos de matas de animais e os guardaria para estudos posteriores.
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Sempre foi meu sonho ser ilustrador da National Geographic e ver o mundo. Em vez disso, fui para a Disney e uma carreira de animação de sucesso, mas ainda encontrei uma maneira de perseguir meu amor por desenhar animais trabalhando em filmes clássicos como O Rei Leão e Irmão Urso. Agora quero compartilhar um pouco do conhecimento dos meus anos estudando animais com você!
01. Observe primeiro
Antes de começar a desenhar, pare e olhe de verdade. Tire um momento para observar e estudar o animal. Como se move? Muitas vezes você vai notar padrões de movimento. O que o animal está fazendo?
Pode antecipar onde será a próxima? Se for um dia quente, pode estar indo para a sombra, por exemplo. Esse tipo de detalhe pode ser crucial para ajudá-lo a capturar detalhes, pois os animais muitas vezes não ficam parados e posam para você – especialmente na natureza!
02. Faça sua pesquisa antes de chegar lá
Eu faço meu dever de casa sobre quais animais eu vou ver em uma área particular. Por exemplo, em uma viagem ao Alasca eu posso tentar aprender tudo o que posso sobre ursos pardos, muskox e alces antes de chegar. Estudarei livros e pesquisarei para aprender sobre seus músculos, esqueletos e padronagem. Até assistirei webcams ao vivo de uma área para me dar uma noção do meio ambiente. Essa informação vai me ajudar quando eu estiver no local, e economizar muito tempo.
03. Tire uma foto mental
Animais muitas vezes não ficam parados. Para combater isso, desenvolvi uma técnica de tirar uma foto mental. Eu não olho para o animal o tempo todo que estou desenhando. Em vez disso, olharei para o animal e rapidamente desviarei o olhar para a minha página.
Fazendo isso, a última imagem do animal que vi está congelada em minha mente. Combinado com minha pesquisa sobre anatomia, eu sou capaz de obter um desenho preciso na página.
04. Dividir o corpo em seções
Esta é uma observação que fiz ao longo dos anos. A maioria dos quadrúpedes pode ser dividida em seis áreas principais: a cabeça, o pescoço, as pernas dianteiras e ombros, o corpo, as pernas traseiras e os quadris, e finalmente a cauda. Isso pode parecer uma simples observação, mas uma vez que você quebra o animal desta forma você pode sobrepor essas áreas em qualquer orientação no espaço.
05. Entenda a anatomia comparativa básica
As pessoas perguntam como eu sei todos esses detalhes sobre os animais que eu desenho? A resposta é: eu não! Mas eu sei anatomia comparativa. A maioria dos animais, especialmente os mamíferos, têm todas as mesmas “partes” – apenas espaçadas de forma diferente. E isso é verdade para os humanos também. Uma vez que eu entendi isso
Eu tenho basicamente as mesmas partes de um leão, apenas em locais diferentes, foi um momento eureka na minha capacidade de desenhá-los.
06. Cuidado com suas proporções
Agora que você entende que a maioria dos animais tem os mesmos ossos e grupos musculares que você, é apenas uma questão de brincar com as proporções e obter-os corretos. Trata-se, principalmente, de prática e repetição. Mas uma vez que você começar a obter o espaçamento e proporções direito, você será capaz de desenhar o seu assunto em qualquer pose ou ângulo.
07. Use tinta preta e branca no papel midtone
Como melhorar um desenho de lápis da cabeça de um leão com tintas, trazendo-o à vida:
a). Criar um esboço áspero
Primeiro faça um esboço a lápis, tendo em mente todas as dicas que você já aprendeu até agora. É normal ficar solto neste estágio. Isso pode dar ao seu trabalho uma vantagem dinâmica! Você refinará a imagem nas etapas posteriores.
b). Adicionar escurecimento ao desenho
Em seguida, use um pincel e / ou caneta esferográfica para definir as sombras. Use tinta à prova d’água aqui caso queira adicionar aquarela ou uma lavagem posterior. Tente trabalhar em uma direção consistente para não manchar a tinta.
c). Use tinta branca para highlights
Agora use uma caneta branca (eu gosto das canetas Sakura Gelly Roll para isso) e adicione os acentos e destaques finais. Porque você começou com um meio-tom e não em branco, você pode ir mais leve e torná-lo pop! Use marcadores para adicionar mais sombreamento.
08. Fique solto e encontre o fluxo
Isso é semelhante à etapa seis se você quiser fazer um gesto de sua pose imediatamente. É provável que o animal se mova em cima de você, então você precisa entender a essência da postura rapidamente. Se estiver desenhando um tigre ou leão, você precisa entrar em ação e não se preocupe com cada faixa e bigode. Em vez disso, procure a linha de ação e o ritmo da pose.
09. Capture boas silhuetas
Os princípios básicos de um bom desenho de animais não são muito diferentes de desenhar um bom caráter humano. Você deseja que a pose deles seja lida da forma mais clara e concisa possível. Se sua silhueta não estiver clara, o desenho não será compreendido pelo visualizador. É o mesmo se você está desenhando um elefante, um urso ou qualquer outro animal.
10. Use formas sobrepostas para criar profundidade
Quando estiver feliz em capturar as diferentes formas do animal escolhido, tente sobrepô-las. Isso dará à sua imagem uma sensação de profundidade e espaço no quadro. A sobreposição adequada de cada forma dará aos seus desenhos uma sensação de credibilidade e vida.
11. Crie ação e drama
Os animais são criaturas vivas. Se você já esteve no desenho selvagem, notou que eles estão sempre em movimento. Você deve capturar isso em seus desenhos também. Embora não haja nada de errado com um bom retrato de animal (por assim dizer), descobri que imagens de animais em ação sempre obtêm uma resposta maior e têm mais impacto. Trabalhe duro para desenvolver um senso de drama e vida em suas imagens.
12. Esteja atento à luz e sombra
O uso adequado da luz e da sombra em sua imagem pode ajudar a melhorar a sensação de drama que discutimos na etapa 11. Muitas vezes eu vou empurrar ou exagerar a iluminação da natureza para aumentar esse sentimento. Usada corretamente, uma sombra dramaticamente lançada pode melhorar profundamente o humor de sua imagem, bem como dar-lhe uma sensação de tempo e lugar.
13. Procure as grandes formas primeiro
Um erro típico que eu vejo os artistas cometerem é que eles ficam muito envolvidos nos detalhes imediatamente. Você não precisa fazer isso. Em vez disso, abaixe as grandes formas primeiro. Por exemplo, se você está desenhando um elefante, então encontre a grande “forma de feijão” do corpo e coloque-o dentro, seguido pelo triângulo ou forma de cunha da cabeça. A colocação deles está certa e o resto se reunirá rapidamente.
14. Procure emoção e personalidade
Seja desenhando um animal que seja realista ou cartunesco, tente obter o máximo de personalidade possível na imagem. Como humanos, procuramos por isso naturalmente e gravitamos em direção a ela. Use isso a seu favor sempre que possível. Um pouco de exagero ou ênfase pode ir longe.
15. Seja seletivo ao desenhar o cabelo e a pele do seu animal
Não há necessidade de ser muito detalhado aqui. Você não precisa ou quer desenhar cada cabelo em um animal. Em vez disso, faça marcas em pontos-chave para sugerir isso. Lugares onde o corpo dobra são um ótimo local para indicar uma quebra de cabelo.
