Há várias adaptações fantásticas de anime que são originadas de mangás já existentes, porém muitos mangás de qualidade nunca receberam uma adaptação para anime, mesmo sendo considerados entre os melhores mangás seinen disponíveis. Abaixo, listamos os dez melhores mangás seinen que certamente lhe agradarão; são obras promissoras e que não vão decepcionar. Algumas das séries de mangá mais populares foram adaptadas para videogames, mas não para anime, apesar de ainda estarem entre as melhores opções.
Frequentemente, esses mangás seguem um estilo japonês do final do século XIX, porém o gênero possui uma longa tradição na arte japonesa anterior. Manga é uma palavra japonesa que engloba tanto quadrinhos quanto desenhos animados, sendo uma das formas de entretenimento mais populares no Japão e no mundo todo. Fora do Japão, o termo é comumente utilizado para se referir a quadrinhos originalmente publicados no país. Mangá é amplamente apreciado em todo o Japão, e seu estilo marcante cativa os leitores.
1. Vagabond
Vagabond, a série de mangá de Takehiko Inoue, é considerada uma das melhores de todos os tempos. Inspirada no romance “Musashi” de Eiji Yoshikawa, a história é escrita e ilustrada em japonês. Publicada pela revista Weekly Morning desde 1998, os capítulos foram reunidos em 37 volumes de tankōbon pela Kodansha até julho de 2014. A trama gira em torno de Shinmen Takezo, um jovem conhecido como demônio, que cresceu no Japão feudal do final da era Sengoku. Devido ao seu comportamento selvagem e agressivo, ele é desprezado pelos camponeses locais.
Aos 17 anos, Takezo foge de casa com um amigo e se une aos exércitos de Toyotomi para participar do ataque ao clã Tokugawa na batalha de Sekigahara. No entanto, os Tokugawa emergem como vitoriosos, estabelecendo assim um governo xogunato que duraria quase 300 anos. Determinados a alcançar a grandeza, Takezo e seu companheiro sobrevivem ao combate e prometem trilhar caminhos grandiosos em suas vidas. Contudo, Takezo acaba se tornando um fugitivo procurado, enquanto seus destinos seguem rumos diferentes. Para evitar uma punição injusta, ele se vê obrigado a mudar sua identidade e natureza. “Vagabond” é uma recriação fictícia da vida de Miyamoto Musashi, baseada no romance de Eiji Yoshikawa, “Musashi”.
2. Spy X Family
Spy Family, criado por Tatsuya Endo, é uma série de mangás japonesa que conta a história de um espião que precisa formar uma família para completar uma missão supersecreta. O detalhe é que a garotinha que ele adota como filha e a mulher com quem ele finge ter um relacionamento são, na verdade, uma telepata e uma assassina. A Operação Strix é considerada uma das mais desafiadoras de todos os tempos. Donovan Desmond precisa se casar e ter um filho como parte desse plano. Ele adota Anya, a telepata, e se casa com Yor, a assassina, sem saber dos segredos um do outro. “Twilight” precisa matricular Anya na Elite Eden Academy para que ela possa se aproximar de Damian Desmond, filho de seu alvo. Anya precisa conquistar 8 Estrelas Estelares para se tornar uma Estudiosa Imperial, mas o verdadeiro desafio para “Twilight” será evitar adquirir 8 Parafusos Tonitrus e ser descoberto!
3. Hell’s Paradise
Yuji Kaku é o talentoso autor e ilustrador por trás de Hell’s Paradise: Jigokuraku, uma renomada série de mangás japonesa. A trama acompanha o ninja Gabimaru e o carrasco Yamada Asaemon Sagiri em uma busca pelo elixir da eternidade durante a era Edo do Japão. Gabimaru, também conhecido como The Hollow, é capturado enquanto realizava uma missão de assassinato e condenado à morte, porém seu corpo sobre-humano parece imune a qualquer dano. Sagiri oferece a Gabimaru a oportunidade de perdão por todos os seus pecados junto ao Shogunato, desde que ele descubra os segredos da imortalidade em Shinsenkyo, um reino misterioso recentemente descoberto ao sudoeste do Reino Ryukyu. Tudo isso acontece enquanto Gabimaru é movido, talvez inconscientemente, pelo amor por sua esposa, que pode estar segurando-o de forma determinante.
Gabimaru, conhecido como o mais feroz ninja de Iwagakure, foi treinado desde o nascimento para matar. No entanto, devido ao seu senso de alienação em relação ao trabalho brutal, ele é chamado de “Gabimaru, o Oco”. Apesar disso, ele é loucamente apaixonado por sua esposa, a filha do chefe da aldeia, que o trata de forma especial devido à sua personalidade amorosa pela paz. Planejando romper laços com a tribo para ter uma vida comum ao lado de sua esposa, Gabimaru acaba sendo sequestrado por seus colegas. Por outro lado, Yamada Asaemon Sagiri, a única assassina feminina na linhagem dos carrascos Yamada Asaemon, é uma excelente espadachim. Ao perceber a habilidade e determinação de Gabimaru em sobreviver, ela o convida para uma missão.
4. Meninos do Século 20 (20th Century Boys)
A série de mangá “20th Century Boys”, criada por Naoki Urasawa, é uma obra japonesa de grande sucesso. Publicada originalmente na revista Big Comic Spirits de 1999 a 2006, a série conta com 249 capítulos distribuídos em 22 volumes tankōbon pela editora Shogakukan. A história gira em torno de Kenji End e seus amigos, que descobrem que um misterioso líder religioso conhecido como “Amigo” está planejando destruir o mundo. A trama revela uma conexão entre esse plano sinistro e os dias de infância do grupo, criando um suspense envolvente. Além disso, houve um spin-off de dezesseis capítulos intitulado “21st Century Boys”, que foi publicado em 2007. Esta sequência complementar expande o universo da narrativa principal, proporcionando aos fãs mais profundidade e complexidade na trama.
Em 1969, quatro jovens – Kenji, Otcho, Yoshitsune e Maruo – decidiram construir uma base secreta em um terreno abandonado, onde costumavam se reunir com seus amigos para trocar mangás e revistas. Enquanto isso, eles ouviam rádio e desfrutavam de sua paixão pelos quadrinhos. Para marcar a especial ocasião, Otcho criou um emblema que simbolizava a forte amizade que compartilhavam. Com a chegada de Yukiji e Burro ao grupo, os amigos deram vida a um caso imaginário, onde vilões ameaçavam destruir o planeta e eles, corajosos rapazes, se uniam para combatê-los. Esse enredo foi registrado no “Livro da Profecia”, documento que celebrava a união e a bravura do grupo.
A narrativa chega ao fim em um Japão recém-reformulado, no qual a “Era do Amigo” trouxe consigo uma série de mudanças peculiares. Neste novo cenário, foi estabelecida uma Força de Defesa da Terra com o intuito de proteger o planeta de um possível ataque alienígena. Medidas extremas foram adotadas, como a expulsão de indivíduos não vacinados e a proibição de viagens interdimensionais, sob ameaça de pena de morte. Kanna, revelada como filha de Friend, lidera uma rebelião contra o governo do Amigo, contando com a colaboração de diversas facções, incluindo vítimas de gangues rivais e organizações criminosas. Nesse contexto turbulento, Kenji ressurge dos mortos, empunhando sua característica guitarra e unindo-se à luta.
5. Oyasumi Punpun
Inio Asano é o renomado autor e ilustrador da série japonesa Goodnight Punpun. A história foi originalmente publicada no “Weekly Young Sunday” da Shogakukan de 2007 a 2008 e posteriormente no Weekly Big Comic Spirits de 2008 a 2013, totalizando treze volumes de tankōbon que compilam os capítulos. Goodnight Punpun é um drama que acompanha a vida de Onodera Punpun desde sua infância até os vinte anos, explorando sua relação disfuncional, vida pessoal, aspirações e mente inquieta. A narrativa também destaca as vidas e desafios de seus colegas de classe e familiares. Interessantemente, Punpun e sua família são representados como pássaros mal esboçados, mas ainda assim são retratados como seres humanos comuns.
6. Real
Real, uma série japonesa de mangás criada por Takehiko Inoue, narra a história de três jovens: Tomomi Nomiya, um estudante do ensino médio que abandonou os estudos, Kiyoharu Togawa, um ex-velocista que agora joga basquete em cadeira de rodas, e Takahashi Hisanobu, um líder popular do time de basquete da escola que ficou paraplégico após um acidente. Juntos, eles compartilham o desejo de jogar basquete, mas enfrentam a dificuldade de encontrar um lugar adequado para isso. Nomiya, sem perspectivas de futuro, Togawa com uma personalidade difícil e Takahashi, antes um capitão admirado, agora paralisado. Real aborda de forma sensível as realidades das deficiências físicas e os desafios psicológicos enfrentados pelos protagonistas, que buscam superar seus limites internos ao longo da narrativa.
7. Eu sou um herói (I Am a Hero)
“I Am a Hero”, de Kengo Hanazawa, é uma série japonesa de mangá de zumbis criada e ilustrada por ele. Publicada de abril de 2009 a fevereiro de 2017 na revista de mangás Big Comic Spirits da Shogakukan, a série foi compilada em 22 volumes. A história segue Hideo Suzuki, um assistente de artista de mangá de 35 anos, cuja vida é marcada por uma rotina de trabalho exaustiva, baixa remuneração, sonhos não realizados e relacionamentos infelizes. Ele se vê como um mero coadjuvante em sua própria vida, sofrendo de baixa autoestima e insatisfação.
Um dia, a vida de Hideo é devastada pela chegada de uma doença conhecida como ZQN, que transforma seres humanos em maníacos assassinos, semelhantes a zumbis, cujo instinto inicial é atacar e consumir aqueles que estão próximos. Ele luta pela sobrevivência, munido apenas de sua espingarda esportiva, encontrando outros sobreviventes ao longo do caminho. Enfrentando constantes ameaças à sua vida, Hideo e seus companheiros se veem diante de dilemas éticos enquanto buscam permanecer vivos. Apenas três deles conseguem sobreviver e decidem viajar juntos até o topo do Monte Fuji na esperança de serem resgatados.
8. Three Days Of Happiness
Kusonoki, um homem de meia-idade, decide se desfazer dos seus bens restantes após não conseguir sustentar uma vida decente no Japão com seu emprego de meio período. Ao visitar uma biblioteca para vender seus livros, um funcionário sugere a Kusonoki um local onde ele poderia vender sua própria vida em troca de dinheiro real. Neste lugar misterioso, tudo é levado em consideração, desde a influência de alguém no mundo até a frequência com que as pessoas que você influenciou são contabilizadas. Após uma longa jornada até a loja lendária, Kusonoki conhece uma jovem enigmática chamada Miyagi. Após horas de avaliação, ele descobre que o valor de sua vida é de apenas US$ 300.000, muito abaixo da média global. Percebendo que seu futuro parece sem sentido, ele decide fazer a troca, reservando apenas três meses para desfrutar dos lucros.
No dia seguinte, Miyagi bate à sua porta logo após você acordar. Ela recebeu a tarefa de vigiar Kusonoki pelos próximos três meses, até o dia de sua morte, conforme as diretrizes corporativas. A jornada que se inicia é reflexiva, abordando temas como possibilidades, alegria genuína e a importância do tempo. “Three Days of Happiness” é um livro japonês escrito por Sugaru Miaki e ilustrado por Shichi Taguchi, lançado em 25 de dezembro de 2013 pela ASCII Media Works. “I Sold My Life for Ten Thousand Yen Per Year” é uma adaptação do romance da mangaka Suzuka.
9. Solo Leveling
Solo Leveling, também conhecido como Only I Level Up, é uma série de mangá extremamente cativante, com uma vasta base de fãs. Escrito por Chugong, um renomado autor sul-coreano, a história gira em torno de Sung Jinwoo, um caçador considerado fraco, que se vê envolvido em uma batalha implacável pela sobrevivência. Em um mundo onde indivíduos com habilidades mágicas precisam enfrentar criaturas aterrorizantes para proteger a raça humana da extinção, Jinwoo se destaca ao escapar de uma masmorra duplamente poderosa que quase dizimou seu grupo. A trama se desenrola quando um misterioso computador conhecido como “Sistema” seleciona Jinwoo como seu único jogador e concede a ele a capacidade extraordinária de evoluir suas habilidades de forma incomum, ultrapassando todos os limites conhecidos. Acompanhe Jinwoo em sua jornada para desvendar os segredos das masmorras e descobrir a verdadeira origem de seus poderes, enquanto ele enfrenta uma variedade de inimigos, tanto humanos quanto monstros. Solo Leveling é uma narrativa envolvente e emocionante que certamente irá prender sua atenção do início ao fim.
10. JoJo’s Bizarre Adventure: Steel Ball Run
Steel Ball Run é o sétimo arco narrativo da aclamada série japonesa Jojo’s Bizarre Adventure, criada por Hirohiko Araki. A trama gira em torno de Johnny Joestar, um ex-jóquei tetraplégico determinado a recuperar o controle de suas pernas, e Gyro Zeppeli, um ex-carrasco federal em busca de clemência para uma criança condenada à morte. Ambientada em 1890, a história acompanha esses personagens e outros em uma emocionante corrida de cavalos transcontinental fictícia, com um prêmio incrível de US $50 milhões em jogo. No entanto, logo se revela que a competição esconde um objetivo secreto, levando os participantes a situações cada vez mais complexas e perigosas.
Em um cenário alternativo de 1890, os melhores jóqueis de corrida do mundo se reúnem nos Estados Unidos para participar da lendária Steel Ball Run, uma competição de cavalos cross-country que promete uma premiação milionária de 50 milhões de dólares. Entre os competidores está o paraplégico Johnny Joestar, determinado a descobrir o segredo por trás do talento oculto de Gyro Zeppeli, um misterioso competidor que conseguiu temporariamente devolver a mobilidade a Johnny.
Vinland Saga
Vinland Saga é um mangá de autoria de Makoto Yukimura que foi serializado pela primeira vez em 2005 e ainda está em andamento. A história se passa na época dos vikings e segue a jornada de Thorfinn, um jovem guerreiro que busca vingar a morte de seu pai, que foi assassinado por um poderoso guerreiro chamado Askeladd.
Ao longo da trama, Thorfinn se envolve em batalhas sangrentas, intrigas políticas e conflitos de poder, enquanto luta para se tornar um guerreiro ainda mais forte e honrar o legado de seu pai. A narrativa é rica em detalhes históricos e culturais sobre a vida dos vikings, seus costumes e suas crenças.
Vinland Saga é conhecido por sua arte detalhada e realista, bem como por seu enredo complexo e personagens bem desenvolvidos. O mangá recebeu críticas positivas tanto no Japão quanto no exterior, sendo considerado uma das obras mais aclamadas do gênero de aventura e ação.
Além disso, Vinland Saga também foi adaptado em uma série de anime que estreou em 2019 e foi bem recebida pelos fãs. Com uma combinação de drama, ação e momentos de reflexão, o mangá Vinland Saga é altamente recomendado para aqueles que apreciam histórias épicas e envolventes.
Kaiju no 8
Se passa no Japão, um lugarzinho conhecido por monstrões gigantes chamados kaiju (já sabe, aqueles bichos doidera que dão um trabalhão). O protagonista, Kafka Hibino, sempre sonhou em entrar pra Força de Defesa e meter porrada nesses kaijus. Só que o coitado falhou no teste de seleção e acabou como faxineiro numa empresa de limpeza de carcaças de kaiju (glamuroso, né?).
Aí do nada, o Kafka inala sem querer uma fumaça preta estranha que carrega um kaiju miniatura. Bum! O bicho se junta com o corpo dele e transforma o Kafka num kaiju humanoide! Agora, cheio de força pra dar e vender e com a habilidade de se regenerar que nem uma lagartixa, o Kafka tem a chance de lutar contra os kaijus, mas dessa vez como um deles. Só que ser um kaiju maneiro tem seus trampos, né? Ele precisa controlar esses poderes doidos e ainda manter a identidade secreta.
O que é seinen?
A palavra “seinen” significa “juventude” em japonês, mas o anime e o mangá seinen são aqueles que visam o público masculino adulto jovem, com o equivalente feminino sendo “Josei”.
Qual é a diferença de seinen e shounen?
Shounen significa menino, espera-se que a diferença seja na temática um pouco mais “leve” do que seinen que é para jovens e adultos. Um exemplo é Boku no Hero Academia com temática escolar e menos “séria”.
